selgasArt / My Art in Social Distancing Times (89)

Hablando Bloguerias No. 64 / On Zoé...click!

Mi empecinada decisión a ‘no comer’, tan remota como cualquier otro primer recuerdo de infancia; ha influido a través de todos estos largos años a mi incapacidad de atender criatura alguna que necesitara de la lógica y común tarea alimenticia diaria. Nunca tuve mascotas, y mis plantas morían irremediable y lamentablemente. Me reconozco como uno de los peores anfitriones posible por esa misma causa. Tan torpe, que cuando fui ‘bus boy’ asistente de mesero en mis dos primeros años en Nueva York, más de una vez llegué a pisar los pies de unos cuantos clientes.
Hace un año y medio ya, que heredé el montón de bien cuidadas plantas de Bill. Muchas terminaron en casa de amigos comunes. Las pocas que intenté cuidar, actualmente forman parte del coro de plantas que adornan los pasillos del edificio.
La cosa es, que por una especie de culpabilidad hacia la Madre Naturaleza (Ossain y Bill incluidos), o porque una vez quise iniciarme en el Budismo; de vez en cuando pongo frutas o flores flotando en un recipiente de agua en la ventana de Billy. Hoy fueron limones.
Y como buen Lorquiano de formación, mirándolos me repito:

Antonio Torres Heredia,
hijo y nieto de Camborios,
con una vara de mimbre
va a Sevilla a ver los toros.
Moreno de verde luna
anda despacio y garboso.
Sus empavonados bucles
le brillan entre los ojos.
A la mitad del camino
cortó limones redondos,
y los fue tirando al agua
hasta que la puso de oro.
Y a la mitad del camino,
bajo las ramas de un olmo,
guardia civil caminera
lo llevó codo con codo.

Hablando Bloguerias No.46

Este Hablando bloguerias es una continuación de mi anterior No.45.
Ahora ilustraré la misma perorata, pero de atrás-pa’lante.
Decía que mi dibujo Zoofagia-o-Autofagia…en definitiva; dos monstruosidades en una, para el caso, fue una idea que exprimí de mi trance lorquiano en 1992.
La imagen es exactamente eso que en Inglés llaman "disturbing". Pero creo que también, en este caso, es tierna a la vez, quizás porque a su manera es “maternal” al mismo tiempo que perturbadora.
Para 1993, incorporé el tema a la idea de otro Los hijos de Obbatalá. Obbatalá; padre y madre de la humanidad en la religión afrocubana de raíces Yoruba. Este acrílico sobre papel de 42X42in., formó parte de mi exhibición Palíndromes en la galería Waterfront en Gante, Bélgica ese mismo año.
Por ultimo; I, Obbatalá, también dentro de este grupo de Obbatalá, la cual comencé a mediado de los 90s y llegué a terminar en el 2008, como un acrílico sobre tela-en-madera, de 40X36in., y es la imagen mostrada abajo.
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Hablando Bloguerias No.45

Recientemente he comentado en varios posts anteriores, sobre mi participación en la exhibición Ajiaco: Stirring of the Cuban soul. Un proyecto a gran escala con la muy acertada curaduria de Gail Gelburd, PhD. Exhibición que está viajando a diferentes museos en USA. Aunque he comenzado con una imagen de mi obra Los hijos de Obbatalá, una de mis dos piezas participantes en este evento; no es mi intención hablar de la exhibición en sí.
Voy más, por hablar de la evolución y el origen de la idea principal de esta pieza en particular.
Para esta historia regresiva, tengo que remontarme a mis ilustraciones por encargo o como colaboración en periódicos culturales de los 80-90s, tales como Noticias de Arte, Linden Line Magazine, Mariel, Leiram, Stet, Ars y algún que otro en Amnesia- Land.
Y todo comienza por el primer encuentro de Ernesto Briel y mío con Zoé Valdés, un ensayo de ella sobre Federico García Lorca-Poeta en Nueva York, y nuestra fascinación con Zoé en Nueva York, su ensayo, su visita de la mano de su hermano Gustavo y la especie de Aquelarre en torno al gran Lorca.
Las obras completas de Lorca, grueso libro en delicado “papel-Biblia”, había sido el regalo de Briel por mi cumpleaños 19 en 1970. Me tomó meses leerlo, pero me deleitó tanto que al terminarlo, por otros muchos meses mas quedé en plena fiebre lorquiana.
Así que me di a la tarea de ilustrar este bello ensayo lorquiano; pensado en tragedia pero belleza, muerte pero amor a la vida, sangre y leche materna. Dibujo lindo pero perturbador a la vez, era la solución.
Mas adelante, ese mismo año (1992), comencé mi primer Los hijos de Obbatalá en una tela de formato grade que llegué a finalizar en el 2008. Mi versión de acrílico sobre papel (1993), fue parte de mi serie Palíndromes y también existe otra obra en tela I, Obbatalá; de estas dos ultimas, hablaré próximamente.
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Abajo, spread del ensayo lorquiano de Zoé Valdés, New York, 1992 en Stet Magazine. Arriba, Zoofagia, dibujo viñeta y origen de la inspiración en cuestión.